在玻璃的语言中，书写感知的诗篇

  ——Vetrerie di Empoli在2025米兰家具展呈现五段关于物、光与时间的叙述

  今年,Vetrerie di Empoli携五个全新系列来到Salone del Mobile Milano,展位位于13号馆A15。这家诞生于托斯卡纳的玻璃品牌,在手工艺术与材质思维之间,始终维持着一种近乎冥想的节奏。而这五个系列,正是在这种深度沉思中逐渐形成的——它们不喧哗、不取悦,只是静静地向空间倾诉:如何在光线、结构与感性之间建立一种有机关系。

  每一组作品背后,都是一个可以被聆听的故事。我们或许会看到受自然启发的曲线、灵感源于古典器皿的体量比例、亦或是与当代生活方式产生微妙联结的细节考量。但无论如何,它们都指向同一个问题:当代家居语境中,玻璃的角色是什么?

  对Vetrerie di Empoli而言,玻璃不只是容器或装饰物。它更像是时间的中介——既透明又坚固,既脆弱又永恒。玻璃以其物理属性承载了人的情感投射,也因此成为空间中最具精神性的材质之一。

  品牌的这一美学理念,也获得了本届Salone艺术总策划Pierre-Yves Rochon的关注。在由Rochon构思并呈现的特别装置“Villa Heritage”中,Vetrerie di Empoli成为为数不多受邀参与布景的工艺品牌之一。Villa Heritage坐落于展会13-15号展馆之间的核心地带,旨在呈现当代高端制造的文化语境。Rochon先生亲自造访品牌总部,并从中精心挑选了多件作品——包括花瓶、酒杯、装饰性器皿等,用于别墅内多个空间的布置。

  其中最引人注目的,是一幅名为《玛丽·斯图亚特的最后晚餐》的19世纪油画。这件由Francesco Valaperta创作的巨幅画作,最早于1873年在布雷拉美术学院展出,并获颁意大利“翁贝托亲王奖”。在参观期间,Rochon夫妇偶然看到这幅作品,并提出将其纳入Villa的某一空间——品牌最终决定出借,尽管运输与保护措施极其复杂。这一举动不仅代表着信任与合作,也是一种对文化传承的默契回应。

  从展位展品到Villa中的场景叙事,Vetrerie di Empoli提供了一个非常不同的设计叙述视角:它拒绝被潮流定义,更倾向于在材质与人之间搭建出一种柔性连接,在玻璃的折射与映照中,重新定义对“美”的感知方式。而这,也正是当下设计行业稀缺的声音。